無(wú)錫樹(shù)皮畫圖片

李二和《舟船的起源》狹義指社會(huì)的意識(shí)形態(tài)以及與之相適應(yīng)的制度和組織機(jī)構(gòu)。狹義的文化就是在歷史上一定的物質(zhì)生產(chǎn)方式的基礎(chǔ)上發(fā)生和發(fā)展的社會(huì)精神生活形式的總和。

制作樹(shù)皮畫時(shí)，先將各景物部件制備好，再依次組裝粘貼。只要付出努力，自制的樹(shù)皮畫會(huì)給你帶來(lái)創(chuàng)作后的喜悅，或送親朋好友，或裝飾居室，樂(lè)在其中。大興安嶺深處的內(nèi)蒙古阿爾山市，林海茫茫、郁郁蒼蒼。白狼鎮(zhèn)林俗文化村內(nèi)，一幅幅由白樺樹(shù)皮、松樹(shù)皮、苔蘚等為原料繪就的仕女圖、花鳥(niǎo)圖、風(fēng)景圖形神兼?zhèn)?、栩栩如生，引?lái)游人駐足。

1871年，英國(guó)文化學(xué)家泰勒在《原始文化》一書中提出了狹義文化的早期經(jīng)典學(xué)說(shuō)，即文化是包括知識(shí)、信仰、藝術(shù)、道德、法律、習(xí)俗和任何人作為一名社會(huì)成員而獲得的能力和習(xí)慣在內(nèi)的復(fù)雜整體。文化也可以稱之為社會(huì)團(tuán)體共同的思維特征。不過(guò)"文化"有多少定義，但有一點(diǎn)還是很明確的，即文化的核心問(wèn)題是人。有人才能創(chuàng)造文化。

1948年，在《倫敦時(shí)報(bào)》上發(fā)表的一篇文章稱澳大利亞阿納姆的土著藝術(shù)家為“經(jīng)典大師”。樹(shù)皮畫之后，一些人類學(xué)家，收藏機(jī)構(gòu)和私人收藏家到達(dá)了阿納姆地。通過(guò)與當(dāng)?shù)厮囆g(shù)家的接觸，見(jiàn)證了創(chuàng)作過(guò)程并收集了他們的作品，阿納姆莊園的原住民藝術(shù)逐漸進(jìn)入了澳大利亞和全球的視野。在阿爾山市，一群人使用白樺樹(shù)皮，松樹(shù)皮，松果，苔蘚，巖石和其他天然物體作為繪畫的原料，并將其繪畫為“天然”藝術(shù)品。這些原料具有很強(qiáng)的地域特色。

從早期歐洲探險(xiǎn)者保存下來(lái)的樹(shù)皮畫中，人們可以看出這些土著繪畫所描述的狩獵場(chǎng)面和營(yíng)地風(fēng)光，它們大多是作為室內(nèi)的裝潢畫，少部分則在祭神時(shí)用來(lái)烘托氣氛，為“然神畫”。今天，這一久負(fù)盛名的樹(shù)皮畫，僅在澳大利亞北方地區(qū)被完好地保存下來(lái)，并得以繁榮發(fā)展，而在澳大利亞?wèn)|南沿海一帶土著人早聚居的地方則已蕩然無(wú)存。雨季的一，生活在澳大利亞北部的原住民納瑞金·梅么如帶著孩子們?cè)跇?shù)林中忙碌著。

文化是人類智慧和創(chuàng)造力的體現(xiàn)。不同種族、不同民族的人創(chuàng)造不同的文化。人創(chuàng)造了文化，也享受文化，同時(shí)也受約束于文化，又要不斷地改造文化。我們都是文化的創(chuàng)造者，又是文化的享受者和改造者。人雖然要受文化的約束，但人在文化中永遠(yuǎn)是主動(dòng)的。沒(méi)有人的主動(dòng)創(chuàng)造，文化便失去了光彩，失去了，甚至失去了生命。我們了解和研究文化，其實(shí)主要是觀察和研究人的創(chuàng)造思想、創(chuàng)造行為、創(chuàng)造心理、創(chuàng)造手段及其成果。折疊不同領(lǐng)域的理解不同的學(xué)科對(duì)文化有著不同的理解。

無(wú)錫樹(shù)皮畫圖片

(1)從哲學(xué)角度解釋文化，認(rèn)為文化從本質(zhì)上講是哲學(xué)思想的表現(xiàn)形式。由于哲學(xué)的時(shí)代和地域性從而決定了文化的不同風(fēng)格。一般來(lái)說(shuō)，哲學(xué)思想的變革引起社會(huì)制度的變化，與之伴隨的有對(duì)舊文化的鎮(zhèn)壓和新文化的興起。(2)從存在主義的角度，文化是對(duì)一個(gè)人或一群人的存在方式的描述。人們存在于自然中，同時(shí)也存在于歷史和時(shí)代中;時(shí)間是一個(gè)人或一群人存在于自然中的重要平臺(tái);社會(huì)和民族(家族)是一個(gè)人或一群人存在于歷史和時(shí)代中的另一個(gè)重要平臺(tái);文化是指人們?cè)谶@種存在過(guò)程中的言說(shuō)或表述方式、交往或行為方式、意識(shí)或認(rèn)知方式。文化不僅用于描述一群人的外在行為，文化特別包括作為個(gè)體的人的自我的心靈意識(shí)和感知方式。

展出作品均創(chuàng)作于1948年至1985年間。得益于延續(xù)幾千年的歷史和人文傳統(tǒng)，澳大利亞樹(shù)皮畫帶有強(qiáng)烈的原始藝術(shù)趣味。古老的巖畫藝術(shù)、漫長(zhǎng)的土著文化等，滋養(yǎng)著樹(shù)皮畫的發(fā)展。在取材用料上，20世紀(jì)的澳洲樹(shù)皮畫創(chuàng)作，依然保持了土著藝術(shù)的“原汁原味”。以桉樹(shù)皮為畫布，以赭石等礦物質(zhì)為顏料。繪畫工具簡(jiǎn)單便利，多是在細(xì)木棒一端固定上細(xì)長(zhǎng)毛發(fā)制作而成，正是這種特殊的畫筆，

一個(gè)人在回到自己內(nèi)心世界的時(shí)的一種自我的對(duì)話、觀察的方式。(3)從文化研究的角度看，文化，即使是意識(shí)形態(tài)，也不是排他的。對(duì)葛蘭西來(lái)說(shuō)，文化霸權(quán)并不是一種簡(jiǎn)單的、赤裸裸的壓迫和被壓迫關(guān)系。"統(tǒng)治集團(tuán)的支配權(quán)并不是通過(guò)操縱群眾來(lái)取得的，……統(tǒng)治階級(jí)必須與對(duì)立的社會(huì)集團(tuán)、階級(jí)以及他們的價(jià)值觀進(jìn)行談判，這種談判的結(jié)果是一種真正的調(diào)停?！@就使得意識(shí)形態(tài)中任何簡(jiǎn)單的對(duì)立，都被這一過(guò)程消解了。"它成為一種從不同階級(jí)錨地取來(lái)的不同文化和意識(shí)形態(tài)的動(dòng)態(tài)的聯(lián)合。

李素英從事樺樹(shù)皮畫工作多年。她已經(jīng)精通藝術(shù)，并大大拓寬了她的工作主題。她不僅使用傳統(tǒng)的植物圖案，而且還開(kāi)始描繪人和動(dòng)物，甚至在作品中描繪出逼真的場(chǎng)景，甚至具有逼真的或的特征。但是，她不愿意全放棄植物的圖案，而是努力將各種動(dòng)物的圖像鑲嵌到各種植物中，并且通過(guò)植物樹(shù)枝和樹(shù)葉的不斷運(yùn)動(dòng)，白樺樹(shù)皮產(chǎn)品上描繪的風(fēng)景變得更加美麗。整個(gè)作品的形式和色彩更加美麗。

無(wú)錫樹(shù)皮畫圖片

樹(shù)皮畫與透視畫并列的是一種瘦削、頎長(zhǎng)的神像畫，多數(shù)表現(xiàn)那些蟄居樹(shù)上、洞穴和水中的仁慈精靈，描寫他們狩獵、奔馳、跳舞的情景，這就是米米畫，大都帶有神話色彩，多是作為祭祀活動(dòng)的裝飾，藝術(shù)水平和思想內(nèi)容都不如透視畫。與寫實(shí)的透視畫和米米畫相反，巴瑟斯特島上的蒂維畫派，就完全是抽象畫了。那抽象的曲線、似有若無(wú)的圖案，似乎與土著繪畫很不協(xié)調(diào)，而與現(xiàn)代西方抽象派作品沒(méi)有大的差別。